• Esta mañana se dio a conocer el sensible fallecimiento de la artista mexicana

EL UNIVERSAL 

FOTO: CORTESÍA

CIUDAD DE MÉXICO.- La fotógrafa mexicana Lourdes Grobet nació en la Ciudad de México en 1940. Estudió Artes Plásticas en la Universidad Iberoamericana, Diseño Gráfico y Fotografía en el Cardiff College of Art y en el Derby Colegio de Educación Superior en Inglaterra. También tenía formación en Introducción a la realidad virtual y multimedia por el Centro Nacional de las Artes.

«Los maestros que más influyeron en mi formación -dice- fueron Mathias, Gilberto y El Santo, el Enmascarado de Plata», dijo en su momento la fotógrafa. Katy Horna también fue su maestra.

Grobet realizó residencias en Italia, Estados Unidos y Canadá. Fue becada por el Fonca, Conacyt, Ambulante y el Sistema Nacional de Creadores entre 1991 y 1997. Formó el  Consejo Mexicano de Fotografía junto a Pedro Meyer, Lázaro Blanco y Raquel Tibol.

La obra de Lourdes Grobet

Entre los trabajos fotográficos más destacados de Grobet se encuentra “Teatro Campesino”, un proyecto que realizó entre 1984 y 2018, en el que documentó el trabajo del Laboratorio de Teatro Campesino. “Paisajes pintados”, que cuenta con fotografías de los viajes de la mexicana por lugares como Bering, Inglaterra y México.

Algunas de estas fotografías fueron pintadas con brocha y pintura, otras de forma digital, así como otras que fueron intervenidas con una lámpara de 100 watts, gelatinas de teatro de diferentes colores, y otras tienen como protagonista a una prótesis de pierna y pie. “Paisajes pintados” los hizo en distintos años.

En su afamada serie “Lucha libre” no sólo hizo retratos a figuras como El Santo -a quien consideró uno de sus maestros más influyentes- y Blue Demon, sino también capturó a los luchadores en acción, en sus casas, en fiestas, sus vestidores y al “respetable” público.

“A la mesa” (1973), “Walking Exhibition” (1977), “Engrapando la frontera” (1990),”Tecnología en Latinoamérica” (1984), “Striptease” (1983-1984) y “La máscara en la cultura mexicana” (1996), son algunas de sus instalaciones y acciones que realizó en su carrera. También trabajó video en obras como “Confetti” (1975-2013) y “Bering”, por mencionar un par.

Volver las fotografías un objeto también forma parte de su repertorio. En su sitio web se pueden ver piezas como “Vestido fotográfico”, “Collar fotográfico” y “Textil fotográfico”.
La división de oriente y occidente a través del Estrecho de Bering era un tema de interés que Lourdes Grobet trabajó a lo largo de su carrera. En 2013 lanzó el documental “Bering. Equilibrio y resistencia”, que ella dirigió, produjo y escribió el guión. Le valió el Premio Ariel al Mejor Largometraje documental

En cuanto a sus exposiciones individuales, su serie “Lucha libre” la llevó a exponer en países como Portugal, España, Costa Rica, Estados Unidos, Malasia, Alemania, Cuba y Ámsterdam. En 2005 tuvo una retrospectiva en la Galería Silverstein, en Nueva York; mientras que en el Museo Quai Branley, de París, presentó “Upside Down Les Artiques”, en 2008-2009.

En México ha exhibido su obra en el Centro de Cultura Digital, Centro Cultural de Tijuana, Centro Lola Álvarez Bravo, en Oaxaca; en el Festival Internacional Cervantino, en 2013; expuso una video instalación en el Ex Teresa Arte Actual, en el 2000; en el Museo del Chopo y la Casa del Lago. Actualmente, en el marco del homenaje a su carrera que le hizo la Secretaría de Cultura, en el Complejo Cultural Los Pinos se exhibe “Laboratorio de Teatro Campesino e Indígena. Medio siglo de historia”.

Entre los galardones que recibió a lo largo de su carrera se encuentran la Medalla al mérito fotográfico en 2014, del Instituto de Antropología e Historia México; con el grupo Proceso Pentágono ganó el concurso que conmemoraba los 20 años de la matanza de Tlatelolco, en 1988; fue reconocida con el Premio Bienal de Bellas Artes, en 1982; y el sábado pasado recibió la Medalla Bellas Artes, por parte del INBAL y la Secretaría de Cultura, por mencionar algunos.